2013年7月28日 星期日

2013 Schmuck in Munich 旅記 -「周邊展覽分享 」- 7

本文小編: Molly

Schmuck 2013 的展覽介紹終於進入了尾聲,不知不覺就到了最後一篇,似乎是有點感傷哩,不管如何還有更多美好的事物在等著我們前去探索,就請大家接著看下去吧!

To Tie or not to Tie
Students of the Royal Academy of Fine Arts Antwerp for Hermès

To Tie or not to Tie 是為了慶祝Hermès ties 16週年,由比利時Royal Academy of Fine Arts Antwerp 所設立的創作專題,學生們被要求去重新思考材質、型式還有如何穿戴的問題,小編覺得除了自己的創作之外,偶爾有這樣的一個主題project還挺有趣的,大家可以重新去思考已知的事物,創作出新的可能,說不定會創作出一種新型態事物或潮流也說不定。

領帶的背後藏了個口袋,上班族也許可以考慮把悠遊卡放進去,領帶一滑"嗶嗶"就過! 

  
這次專題的Winner,兩側的束帶可以調整,創造出多種樣貌,質感很不錯,雖說我是女人但也會想要這種領帶。

用金屬線條做出的領帶,虛實之間,to tie or not to tie?


別在胸口的領帶,也可以當胸針使用。


 最後這個更加虛無了,直接把襯衫給剪了吧!
(P.S. 照片中的弟弟們應該是練過的,如果自信有限,其他的設計也是很有趣的喔,不要亂學)


在展覽旁邊還有展示他們學校學生不同年級的專題作品,可以簡略的了解這學校的教學脈絡,但似乎也是有點招生的意味存在,對這間學校有興趣的朋友們也可以參考一下。


       
    BA1的作品,似乎也是大膽的採用各種媒材創作




如果沒記錯好像是BA2的作品,主題是琥珀的運用


然後真的忘了是哪年級的作品,但主題是用同重量的金來創作



MA的作品,曾在Amsterdam 遇過這位藝術家,他使用鈦金屬來結合水泥,據他所說光是切金屬就很耗工了,為了找到便宜的鈦金屬,他還曾千里迢迢的飛到中國,然後又是另一件美好事情的發生,總之,看得出藝術家的堅持,不然如何完成美麗的創作呢?




Perp Walk
Bobette Boucher, Nicola Scholz

一進到展場中,小編先被整牆的鵝蛋給吸引住,每顆蛋看似差不多的構圖方式,但其實又明顯可以看的出他們的不同,每顆都好像具有不同的個性的外星生物一樣,看一看覺得他們還挺俏皮的,然後再看看其他的作品,有動物的牙齒及爪子,甚至還有蛇皮!!!

於是就問了問這些創作的由來,原來這兩位藝術家都是志同道合主要用大自然的素材在創作,也因此促成了這一次的共同展覽,但小編認為做這樣的創作一定要有很強的收集能力,畢竟這麼多蛋還有完整的蛇皮,也是要費盡一翻心思才能取得的呀。

made by Bobette Boucher


made by Nicola Scholz




同樣的型態,不同的材質,保證純天然!
made by Bobette Boucher



Mind the gap!
Susanne Elstner, Susanne Holzinger, Christiana JÖckel, Christiane Oexl, Gottlinde Singer, Monika Vesely, Annette Zey

 這個展覽共七位藝術家在此展出,一直對這展覽名稱很好奇,畢竟小編在英國求學,而Mind the gap在地鐵中是再熟悉也不過的一句話,於是問了問展覽的藝術家們才知道原來她們主是要從英國組織起來的一個Group,其中還有一位是來自Birmingham 的學姐,真是太親切也不過的了。

說到展覽主題,她解釋一開始她們也很頭痛,後來就想到所有的創作是從
MIND開始,然後有一天突然就被地鐵這句”Mind the gap”給吸引住,聯想出「創作經由每個人不同的創作手法,跨越了各自的GAP…」於是這句話就突然變得很符合藝術家們創作的歷程,也就成為了展覽的名稱。

made by Susanne Holzinger
  
made by Annette Zey
made by Susanne Elstner



made by Christiana JÖckel


其實還還一些展覽小編沒有機會看到,也就成了遺珠之憾,省思了一下如果明年有機會再去,應該要換個方式進行,在看了Schmuck 連續三年以來,可以跟大家分享的小要訣是:

1. 其實有些展覽每年都在同一個地點,但小展開幕的時間又很不一定,大家如果明年有要前往的,要記得開幕時間要先歸類好,因為一開始的兩天很多小展都還沒開始,小編以區域 劃分其實一開始很多都撲了個空。
2.  主要展覽的時間會集中在星期四到六,到了禮拜日其實所剩已不多了,但SCHMUCK主展會一直到禮拜一,所以除非對頒獎還有跟藝術家們交流有興趣,不然其實可以把主展留到禮 拜日或一再看,也可以避開大量人群,好好欣賞作品。



另外補充2014的Schmuck & Talent已經開放報名了,採取網路報名型式,10/1日截止。
報名網址:http://www.hwk-expo.de/index.cfm?id=1164&as=14143

網頁下方另一個是Talent的申請連結,如果資格符合可以一起報名,有問題也可以問小編,會盡量以經驗來與大家分享資訊, 讓我們迎接下一年度Schmuck的到來吧!


Good luck!


結語: 小編心裡大歡喜,Schmuck系列 終於結束了,畢竟小編雖然想分享這些好東西給大家,但文筆有限,一想到這麼多東西要寫出來,腦袋就會打結,所以有時寫出一些自己也不知道在寫啥的東西,就請大家見諒哩!!







2013年7月22日 星期一

2013 Schmuck in Munich 旅記 -「周邊展覽分享 」- 6


                                                                                                                                        本文小編: Molly



所謂打鐵趁熱,雖說這鐵已經冷很久了‧‧‧
趁小編有時間時趕緊來把今年的Schmuck 來給大家重點介紹一下。


Was it a cat I saw
 Akiko Kurihara, Go Segawa

“was it a cat I saw”倒過來看”was I tac a ti saw” 看出玄機了嗎?
其實這是迴文,也就是正反倒過來都能讀通的句子,就如同兩位藝術家的作品一樣,轉化我們對日常事物的印象,運用潛意識會影響我們的認知的特點,創造出具有玩樂趣味的系列作品。


來自日本珠寶藝術家Akiko Kurihara的作品中很多都是以俳句的型式出現,於是與作品產生出的效應,令人不免會心一笑。
有溫度的戒指(可以現場體驗溫暖與透心涼共存的感覺)
made by Akiko Kurihara


 A man is not always what he seems to be
made by Akiko Kurihara


1"g" weithts exactly 1 gram.
made by Akiko Kurihara


而另一位同樣來自日本的藝術家,作品是可折疊的立體雕塑,運用平面材料所創造出的空間,搭配上顏色及線條產生出立體的成像,另外的重點是,輕巧可以折疊的雕塑品,甚至可以放進信封內輕易的將藝術品送給好友,是不是也頗有樂趣呢?


 

made by Go Segawa





Schmuck You 
Réka Lőrincz, Flóra Vági

兩位皆來自匈牙利的藝術家,將看視完全不同世界的東西放在同一個空間,Réka Lőrincz的珠寶結合豐富的色彩玩具以及塑料,創造出富有奇幻感的新世界,另一方面Flóra Vági用天然的紙或雕刻木頭等材料所創造出自然的氣息在空氣中自然的吸吐著,突然間兩者創造出一種平衡,似乎一切都是如此的自然,讓們帶著微笑來感受一下這樣的氣息吧!

made by Réka Lőrincz

made by Réka Lőrincz

made by Réka Lőrincz

 made by Flóra Vági

  made by Flóra Vági

   made by Flóra Vági

    made by Flóra Vági





Kings of my blue
Alexandra Blank

2012Schmuck 得獎者之一Alexandra Blank,大家看了他的作品後一定會勾起所謂童年的記憶,Alexandra Blank將他童年中所謂的英雄屠殺之後,創造出有機化的抽象外型並與有如幽靈似的白色骨頭形態相呼應,以幽默的手法將卡通文化與當代珠寶藝術結合。


made by Alexandra Blank

 made by Alexandra Blank

 made by Alexandra Blank


資料來源: Micheko Galerie




2013年7月14日 星期日

2013 Schmuck in Munich 旅記 -「周邊展覽分享 」- 5

                                                                                                                                                                                              本文小編: Molly

Nine Jewelers at the Bowling Alley 

Sungho Cho, Anja Eichler, Beate Eismann, Julia Heineccius, Young-Hee Hong, Wolfgang Löffler, Barbara Schrobenhauser, Gabi Veit, Manuel Vilhena

說到Schmuch 場地今年我覺得最有趣的莫過於這個在保齡球道上的展覽,實際上這是間頗有設計風格的餐廳,而在地下室有個保齡球道的空間,重點是真的可以打保齡球的喔,所以為保持球道乾淨完整,觀展者一律都要脫鞋才能進入球道,能在保齡球道上觀展實在也是很特別的體驗,對於能找到這麼有趣的場地真是深感佩服,話不多說,不如就來看看這九位藝術家的作品吧。


                       

made by Gabi Veit

 made by Anja Eichler


made by Barbara Schrobenhauser



  
Still waters run deep
Fanni Vékony, Krisztina Stomfai, Kinga Huber, Orsolya Kecskés, Mária Pecsics


 Still waters run deep這個展覽是由來自匈牙利的四位珠寶飾品藝術家與一位攝影師共同聯合的展覽,展覽一進去馬上就看到波浪造型的懸掛的展檯,進一步看到幾位藝術家的作品,整個主題是來自於水以及對大自然的表述,每位藝術家運用了不同材料及技術表達出對水的意象,而最後還有個與觀者戶動的小 project,衣架上不同顏色的布料,觀者可以自由的把布料放在人型上,主題是: 在你心目中水的顏色是哪一種?? 大家腦中是不是有什麼顏色出現了?不如先看看她們的作品後再來定論吧。




                    made by  Fanni Vékony                                            made by Kinga Huber

made by Krisztina Stomfai



made by Fanni Vékony










What I do for you
Karl Fritsch


知名的當代珠寶藝術家 Karl Fritsch 在這次Schmuch也推出了新作品個展,當Current Obsession雜誌(註1)為此展特別專訪他並請他談談這些戒指時,他說:

 ” Most of the time they speak the same language, but sometimes they may speak something else, and sometimes they don't talk at all; sometimes I understand them, sometimes not, sometimes they are singing, sometimes they scream, sometimes they talk about love, sometimes they talk about sausages, sometimes they gurgle, sometimes they cough..."

(小編不才,怕翻譯會擾亂原意,大家就來看看這次展出的作品並來意會一下藝術家Karl Fritsch的戒指究竟在表達什麼吧

ps. 想當年第一次看到Karl Fritsch的戒指時,小編還覺得很樸實沒有什麼特別的感覺,但戴到         手上時卻異常的好看!! 真是所謂有眼不識泰山呀~








 all the rings are made by Karl Fritsch



Made in Vienna
Katie Gruber, Michelle Kraemer, Viktoria Münzker, Katharina Schmid,Claudia Steiner, Eva Tesarik

六位來自維也納的藝術家,展示出各自珠寶作品意念的闡述,表現出珠寶飾品的多樣性。


made by Michelle Kraemer

made by Eva Tesarik

made by Claudia Steiner


made by Claudia Steiner

made by Viktoria Münzker

made by Katie Bruber


made by Katharina Schmid

made by Katharina Schmid


註1: Current Obsession今年新創立的雜誌,主題涉及不同領域的藝術,特別在珠寶的範疇中,   他們致力於用不同角度和視野來看珠寶。從藝術家、材料研究、鼓舞人心的故事或是議題,關於價值、語言及更多不同層面的探討。
想了解更多請看: http://current-obsession.com/