本文小編-Heng Lee
當代工藝展 Im Dialog mit dem Barock第二篇終於上刊，如前篇所述，巴洛克風格的主要特色是強調力度、變化和動感，強調建築繪畫與雕塑以及室內環境等的綜合性，突出誇張、浪漫、激情和非理性、幻覺、幻想的特點。打破均衡，平面多變，強調層次和深度。使用各色大理石、寶石、青銅、金等裝飾華麗、壯觀，突破了文藝復興古典主義的一些程式、原則。而從這次策展人挑選的首飾作品看來，參展藝術家所使用的材質風格、形式語彙來看都不難看出巴洛克風格的特點。由於主辦單位是慕尼黑手工藝協會，因此大多數的藝術家都是過去在Talente及Schmuck的常勝軍，現在就讓我們來看看這些大師新秀的作品吧！
剩下的兩間展廳將小型雕塑物件、器物與當代首飾混雜放置於林立的展台及玻璃櫃中，與前面幾間展廳強調作品與空間的互動相比之下顯得四平八穩，不過也因為這樣，每件作品各自表述詮釋當代巴洛克的思維，讓觀者細細品味作品本身的魅力，接下來小編就將展品分成小型雕塑物件、器物與當代首飾兩部分呈現給大家欣賞。
展覽中的小型雕塑物件與器物一方面在表面上施以裝飾圖文，外型以戲謔誇張的表現手法突顯巴洛克風格幽默的一面；另一方面則表現巴洛克風格的華美富麗及扭曲的線條與室內裝潢有異曲同工之妙，裝飾美觀凌駕於實際功用之上。
Chris Antemann(美國) 及 Claire Partington(英國)用荒誕扭曲的手法創作，令人莞爾
Porzellanmanufaktur Nymphenburg(德國)及Katsuyo Aoki(日本)不約而同將骷髏頭用裝飾圖紋美化，
有種視覺衝擊感
Babette Boucher(法國/德國)用象徵生命的蛋殼詮釋死亡的骷髏頭，有種卡漫風格的趣味感
Ned Cantrell(美國) 對隨手可丟的紙杯進行大改造，讓他們有提高身價之感及 David Clarke(英國)賦予廢棄的
容器新的容貌，讓他們感覺有了生命
Wiebke Meurer (瑞士) 用裝飾花紋建構出餐具組，雖然不切實用，但是看了的確讓人想要來一客宮廷下午茶呀
終於!!全篇的重點即將在以下揭曉，想必大家一定跟小編一樣等不及了吧，當時在看整個展覽時因為沒有照著動線的關係，最後才逛到首飾區，有種好酒成甕底興奮感，話不多說趕緊來看看這些寶貝吧！
談到巴洛克風格在首飾領域的探討，珍珠有著絕大部分的曝光率，因為巴洛克本質上的意思就是變形的珍珠，因此不管是直接使用珍珠融入創作或以擬物的方式用不同材質詮釋珍珠的意象都非常引人入勝。
Anya Kivarkis (美國) 慣以直視角度解構16.7世紀古典繪畫裡人物配戴的飾品，看一下對照圖，你能看出這些銀製珍珠是佩帶在小女孩的哪個部位?
Sam Tho Duongs (德國/越南) 的這組作品入選2013年的Schmuck，他將現成廢棄塑料結合淡水珍珠及各色瑪瑙珠化腐朽為神奇製成如巴洛克時期的誇張領飾，細節非常精美
Alexandra Bahlmann (德國) 將巴洛克時期的古典首飾用當代的素材轉化，十分具有現代科技感
Anna Rikkinen (芬蘭)的玻璃大珍珠項鍊既有巴洛克風格的誇張感，及吹製玻璃富有生命力的線條
另一個巴洛克風格在首飾領域的應用，就是華麗的裝飾素材及材質，藝術家們運用室內裝潢的元素.家飾的材料及動物的毛皮及骨骼，增添巴洛克應有的戲劇張力及荒誕華麗，在接下來的作品中你可以慢慢發覺。
Jennifer Trask (美國)運用古典畫框的裝飾元素並用死去動物的骨骼創造出華麗並富有生命力的首飾
Iris Nieuwenburg (荷蘭) 透過巴洛克時期的室內場景，擷取富有特色的裝飾物轉化成首飾作品，這些可愛的小飾品讓你有來到袖珍博物館錯覺
在巴洛克時期的建材中，大理石被大量的運用，Ulla Ahola (芬蘭) 也使用大理石來創作，套入古典首飾的範式，非常優雅，氣質出眾
Märta Mattsson (瑞典) 以動物毛皮製成蝴蝶結蕾絲胸針，衝突的效果帶來頹廢的華麗感
Vera Siemund (德國) 也是將巴洛克時期權貴喜歡的首飾範式如肖像項鍊.寶石項鍊等突顯放大，轉化材質
Fumiki Taguchi (日本) 是 2013 Schmuck Herbert Hofmann獎的得主，當初看到照片就覺得很驚艷，這一次能看到實品實在讓小編佩服的五體投地，所有的細節都令人目不轉睛，單用銀的材質表現出巴洛克時期奢華的鑚飾，實在令人驚嘆!
Karin Seufert (德國) 也是用銀建構出古典珠寶的樣貌，不同的是她將銀硫化處理，均勻的黑色增添了神祕的氛圍
