當代工藝展 Im Dialog mit dem Barock - 穿越巴洛克之傳統與當代的對談(下)

  本文小編-Heng Lee

當代工藝展 Im Dialog mit dem Barock第二篇終於上刊，如前篇所述，巴洛克風格的主要特色是強調力度、變化和動感，強調建築繪畫與雕塑以及室內環境等的綜合性，突出誇張、浪漫、激情和非理性、幻覺、幻想的特點。打破均衡，平面多變，強調層次和深度。使用各色大理石、寶石、青銅、金等裝飾華麗、壯觀，突破了文藝復興古典主義的一些程式、原則。而從這次策展人挑選的首飾作品看來，參展藝術家所使用的材質風格、形式語彙來看都不難看出巴洛克風格的特點。由於主辦單位是慕尼黑手工藝協會，因此大多數的藝術家都是過去在Talente及Schmuck的常勝軍，現在就讓我們來看看這些大師新秀的作品吧！

剩下的兩間展廳將小型雕塑物件、器物與當代首飾混雜放置於林立的展台及玻璃櫃中，與前面幾間展廳強調作品與空間的互動相比之下顯得四平八穩，不過也因為這樣，每件作品各自表述詮釋當代巴洛克的思維，讓觀者細細品味作品本身的魅力，接下來小編就將展品分成小型雕塑物件、器物與當代首飾兩部分呈現給大家欣賞。

展覽中的小型雕塑物件與器物一方面在表面上施以裝飾圖文，外型以戲謔誇張的表現手法突顯巴洛克風格幽默的一面；另一方面則表現巴洛克風格的華美富麗及扭曲的線條與室內裝潢有異曲同工之妙，裝飾美觀凌駕於實際功用之上。

   Chris Antemann(美國) 及 Claire Partington(英國)用荒誕扭曲的手法創作，令人莞爾

Porzellanmanufaktur Nymphenburg(德國)及Katsuyo Aoki(日本)不約而同將骷髏頭用裝飾圖紋美化，

有種視覺衝擊感

                     Babette Boucher(法國/德國)用象徵生命的蛋殼詮釋死亡的骷髏頭，有種卡漫風格的趣味感

       Ned Cantrell(美國) 對隨手可丟的紙杯進行大改造，讓他們有提高身價之感及 David Clarke(英國)賦予廢棄的
                                                           容器新的容貌，讓他們感覺有了生命

    Wiebke Meurer (瑞士) 用裝飾花紋建構出餐具組，雖然不切實用，但是看了的確讓人想要來一客宮廷下午茶呀

  終於!!全篇的重點即將在以下揭曉，想必大家一定跟小編一樣等不及了吧，當時在看整個展覽時因為沒有照著動線的關係，最後才逛到首飾區，有種好酒成甕底興奮感，話不多說趕緊來看看這些寶貝吧！

談到巴洛克風格在首飾領域的探討，珍珠有著絕大部分的曝光率，因為巴洛克本質上的意思就是變形的珍珠，因此不管是直接使用珍珠融入創作或以擬物的方式用不同材質詮釋珍珠的意象都非常引人入勝。

  Anya Kivarkis (美國) 慣以直視角度解構16.7世紀古典繪畫裡人物配戴的飾品，看一下對照圖，你能看出這些銀製珍珠是佩帶在小女孩的哪個部位?

 Sam Tho Duongs (德國/越南) 的這組作品入選2013年的Schmuck，他將現成廢棄塑料結合淡水珍珠及各色瑪瑙珠化腐朽為神奇製成如巴洛克時期的誇張領飾，細節非常精美

Alexandra Bahlmann (德國) 將巴洛克時期的古典首飾用當代的素材轉化，十分具有現代科技感

Anna Rikkinen (芬蘭)的玻璃大珍珠項鍊既有巴洛克風格的誇張感，及吹製玻璃富有生命力的線條

另一個巴洛克風格在首飾領域的應用，就是華麗的裝飾素材及材質，藝術家們運用室內裝潢的元素.家飾的材料及動物的毛皮及骨骼，增添巴洛克應有的戲劇張力及荒誕華麗，在接下來的作品中你可以慢慢發覺。

Jennifer Trask (美國)運用古典畫框的裝飾元素並用死去動物的骨骼創造出華麗並富有生命力的首飾

Iris Nieuwenburg (荷蘭) 透過巴洛克時期的室內場景，擷取富有特色的裝飾物轉化成首飾作品，這些可愛的小飾品讓你有來到袖珍博物館錯覺

在巴洛克時期的建材中，大理石被大量的運用，Ulla Ahola (芬蘭) 也使用大理石來創作，套入古典首飾的範式，非常優雅，氣質出眾

Märta Mattsson (瑞典) 以動物毛皮製成蝴蝶結蕾絲胸針，衝突的效果帶來頹廢的華麗感

Vera Siemund (德國) 也是將巴洛克時期權貴喜歡的首飾範式如肖像項鍊.寶石項鍊等突顯放大，轉化材質

Fumiki Taguchi (日本) 是 2013 Schmuck Herbert Hofmann獎的得主，當初看到照片就覺得很驚艷，這一次能看到實品實在讓小編佩服的五體投地，所有的細節都令人目不轉睛，單用銀的材質表現出巴洛克時期奢華的鑚飾，實在令人驚嘆!

Karin Seufert (德國) 也是用銀建構出古典珠寶的樣貌，不同的是她將銀硫化處理，均勻的黑色增添了神祕的氛圍

終於!!落落長的當代工藝展 Im Dialog mit dem Barock到此介紹完畢，希望沒讓你們失望~對此展覽有興趣的人可以前往Galerie Handwerk Facebook 觀看所有作品!

當代工藝展 Im Dialog mit dem Barock - 穿越巴洛克之傳統與當代的對談(上)

    本文小編-Heng Lee

‘’Im Dialog mit dem Barock’’ 是今年秋季由德國慕尼黑手工藝協會所策劃以巴洛克風格為主要基調的當代工藝展。

「巴洛克（Baroque）」原指的是一種形狀不圓且變形的珍珠，後來藝術史家卻以「巴洛克」來稱呼十六世紀矯飾主義時期以後，與十八世紀洛可可時期以前的歐洲藝術風格。著重在強烈感情的表現、流動感、戲劇性及誇張性等特點，常採用富於動態感的造型要素，如曲線、斜線等。而當代工藝不管在造型表現及藝術家的情感投注都常與巴洛克時期的藝術風格相呼應，這個展覽集結了三十六位來自各國的藝術家，運用不同的媒材及形式各自表述巴洛克風格在當代工藝上的迷人風貌。

這次展覽除了精采絕倫的展品外，最大的賣點就是選在德國巴伐利亞邦的施萊斯海姆宮(Schloss Schleißheim)舉辦，這間皇宮是巴洛克時期所修建的皇家花園別墅，有東西(新舊)兩座宮殿，建築物四周景觀有廣場、庭園、噴泉、雕像等，十分氣派；皇宮內部裝飾華麗，樑柱及牆壁都有雕花作為裝飾，古典的式樣和及誇張的曲線並用，挑高的空間及寬敞的樓梯更顯現出巴洛克時期極致奢華的風格，現在這座皇宮別墅已列為德國巴伐利亞國家級宮殿，主要展示巴洛克時期的創作，這次特展則在新宮舉行。

  施萊斯海姆宮(Schloss Schleißheim)外觀

                                                    施萊斯海姆宮(Schloss Schleißheim) 新宮，也是本次展覽的場地

有別於一般的展覽空間簡潔、採光充足，‘’Im Dialog mit dem Barock’’選在這麼金碧輝煌的場地舉辦就是要讓觀者能夠對應新舊巴洛克風格的異曲同工，當代的工藝作品在畫樑雕棟的宮殿中不但沒有被削弱，反而與空間產生穿越式的對話，讓人完全沉浸於巴洛克式的華麗氛圍裡。

 宮殿裡的巴洛克式的華麗雕飾及裝潢設計

                                                                            宮殿裡收藏巴洛克時期的畫作及壁畫

這次展覽共分成兩層樓，展品擺設也別具心思，比較大型的雕塑物件、服裝及日常生活器具依不同屬性被分配到不同具有情境的展間及迴廊裡；而較為精緻的首飾及小型陶瓷、玻璃雕塑則集中在完整的空間裡展出，以下就跟著小編來瀏覽一下各個展間吧！

Ferry Staverman(荷蘭)的紙板雕塑宛如室內噴泉與窗櫺光影及華麗壁飾在午間演奏一場美妙的三重奏

Karl Fulle(德國)的陶瓷雕塑扭曲及凝結動態的瞬間完全體現了巴洛克的藝術風格

Shauna Richardson(英國)活靈活現的兩隻猴子看似要大鬧這美麗的臥房

英國時尚教母Vivienne Westwood運用古典的飾花及當代的剪裁跟展間牆上的壁紙裝飾連成一氣，完美呼應

Barbara Nanning(荷蘭，左上)及Gerold Tusch(奧地利)具有有機線條的容器宛如被賦予魔力，有著無限的生命力

Sonngard Marcks(德國)的作品放在長廊上，你分得出來哪件是18世紀的花瓶嗎?

Maria Volokhova(德國)帶點黑色幽默的容器是否讓你聯想到某一章巴洛克時期的畫作?

Jeroen Verhoeven(荷蘭)在這件家具設計的內部展現誇張的扭曲及流線感，營造一種扭曲及超現實的空間

在以上的展間中我們可以看到，一個完整的空間裡可能只放了一兩件作品，因此作品與空間可以有完整巴洛克式的對話及互動，而剩下的兩間展間主要展是一些小型雕塑、工藝器物及當代首飾，期待嗎? 我們下回分曉。

施萊斯海姆宮(Schloss Schleißheim)官網
德國慕尼黑手工藝協會官網

德國慕尼黑「BKV-Prize 2013」現場特別報導 -入圍就是肯定篇

                                                                                                                                        本文小編-Heng Lee

今年「BKV-Prize」包含得獎者共24位藝術家分別來自德國、義大利、西班牙、俄羅斯、芬蘭、捷克、法國、匈牙利、日本、韓國及臺灣。「BKV-Prize」有別於一般國際競賽，通常通過書面審查後就確定入選的制度，24位入選者除了通過書面審查之外，還有第二階段的實作審查，評審一致通過後才確定入選。繼去年陶瓷首飾藝術家吳淑麟成為歷屆巴伐利亞青年工藝獎首位臺灣入選者之後，小編今年能再度代表臺灣入選，深感榮幸。近年來臺灣工藝設計屢屢在國際競賽間嶄露頭角，證明臺灣的軟實力實在不容小覷！

                                                                   得獎者及入選者海報


最近幾年「BKV-Prize」的入選作品以首飾類居多，就今年來說包含前三名，首飾類作品就佔了24件中的18件，剩下分別為陶瓷4件，玻璃及金工(器物)各一件，由此可知首飾藝術在歐洲的確是一門顯學，以下就跟著小編一起看看本屆入選者的作品吧！

今年首飾類作品呈現的是多元材質的運用及當代思維的展現，如木頭、紙材、纖維、陶瓷、塑料及頭髮、植物等有機類材質，跟近年歐洲當代首飾風格相去不遠，自由不羈的造型充分表現當代首飾活潑奔放的面貌，甚至有多位藝術家也曾經入選過Talente及Schmuck等多項指標性的比賽。

展覽現場

               Tiina Rajakallio (芬蘭)/ Halfway presumption                    Eva Girbes Retamero (西班牙)/ Primitive awake

                        Bernhard Simon (德國)/ Feuerstein                             Carina Chitsaz-Shoshtary (德國)/ Fiery Orange

             Kristyna Španihelová (捷克)/ Hemocity 1                                  Victoria Dietrich (俄羅斯)/ Missy

                 Michaela Donsbach (德國)/ Emoticon                                    Nelly Van Oost (法國)/ Recontre 12

     Chang-Gon Jung (南韓)/ Connection 1                                         Arang Kim (南韓)/ Come out

        Susanne Schwarz (德國)/ Necklace and Bracelet              Barbara Schrobenhauser (德國)/ Pink Oval/ Drops

                Heng Lee (台灣)/ Floral Embroidery                         Janina Stübler (德國)/ Nairobi Savana Park grasgrun  



跟首飾類的作品相較之下，器物類作品整體呈現一種沉靜優雅的風格，且都有完美的技藝展現，很有德國工藝風格的風範。

          Joo Hyung Park (南韓)/ The Moment of Pleasure               上: Christja Tritschler (德國)/ Structure: Eucalyptus
                                                                                          下: Linda Prüfer (德國)/ Ensnared Doses

Bomi Lee (南韓)/ Tankards

以上就是這次德國慕尼黑「BKV-Prize 2013」的現場特別報導，想要深入了解競賽的相關資料請上他們的官方網站
http://www.kunsthandwerk-bkv.de/home.html

                                                   *以上照片均由主辦單位允許拍攝，請勿轉載*

德國慕尼黑「BKV-Prize 2013」現場特別報導 - 獎落誰家篇

本文小編-Heng Lee

「BKV-Prize」是德國除了眾所皆知的Talente工藝新秀展之外，另一個專門提拔青年工藝家的競賽，主要目標是藉由獎金及出版作品集協助新一代的工藝家提昇國際能見度及後續職涯上的發展，自2006年第一屆開始至今已邁入第八屆。

此競賽是由德國「巴伐利亞手工藝協會」( Bayerische Kunstgewerbe-Verein，簡稱BKV)主辦，成立於1851年，回首160多年以來，培育及提拔了將近400餘名優秀的當代工藝家，是歐洲極為重要的當代工藝中心，在慕尼黑中心擁有一間寬敞的當代藝術與工藝的藝廊，至今已展示推廣相當多的優秀當代工藝作品。

                                          

巴伐利亞手工藝協會展示中心

此競賽針對已經完成專業培訓並開始發展自己的事業的年輕的工藝家，不分類別與材質，涵蓋所有領域的應用藝術作品都可以參加徵件。評選標準除了材質開發及創新技術之外，亦特別著重於工藝技術的展現，傳承與創新是BKV-Prize評選的主要訴求。今年透過各領域的專業評審經過書面徵選到實作評選重重把關下，最後從170餘位參賽者中挑選前三名及入選者共24位。

頒獎典禮現場

今年比較特別的是前三名通通由亞洲人包辦，第一名是日本藝術家，第二、三名為韓國藝術家，而評審團特別獎則是來自匈牙利的藝術家，接下來就由小編帶領你們來欣賞今年的「BKV-Prize」前三名及評審團特別獎的作品吧！

第一名 Sawa Aso

"Stopwatch", "watch", "safety goggles" / 2013 / 鋼，鐵絲

作者將日常用品轉換為首飾，精細度宛如模型打樣，但在材質上又顛覆觀眾對這些日常物品的既定印象，既覺得親近平凡，同時又覺得疏遠灰暗。作者的建構技巧非凡，材質的審美轉換及美麗的工藝細節，是打動評審團的最主要原因。

編按：Sawa Aso來自日本，目前在德國Halle Burg Giebichenstein University of Art and Design就讀研究所專攻金工與首飾，得獎作品乍看並不會特別顯眼，但一旦定睛仔細觀賞，則深深為她的工藝技術及當代思維所驚艷。

第二名 Kiho Kang

"Teatolls'' / 2013 / 1260 ° C 高溫燒製陶瓷

由許多雙手般大小的器物組合成一系列茶具組，瓷器表面呈現無釉素胚的質樸，內部使用透明釉與粗糙的表面形成一種協調的對比，每個茶具都有自己的姿態和特色，但集合在一起卻如此合諧又不致於乏味，藝術家對每件作品投入其個人的精心設計的元素用充滿詩意的形式和材質表現出來。

 

第三名 Seulgi Kwon

"Brooches" / 2012-2013 / 矽膠，塑料，顏料，白玉，線

南韓首飾藝術家Seulgi Kwon的作品充滿有機奇異的形態宛如深海世界的神祕生物。以紙模為基底然後用矽膠及塑料施與色彩；天然素材和工業材質的組合及奇異的外觀和觸覺感受讓評審留下深刻的印象。

編按：這一年來小編都有在FB上追蹤 Seulgi Kwon的作品，這次能夠一賭其廬山真面目，更被她作品活潑的生命力及收放自如的造型所感動！

評審團特別獎 Katalin Julia Herter

"Stackable glasses " / 2013 / 吹製玻璃

匈牙利的玻璃藝術家Katalin Julia Herter運用吹製玻璃模擬手握住玻璃杯吹氣時會有瞬間吸引力所造成的凹陷，以杯就口時則會有替玻璃杯充氣的感覺，將容器與人的互動透過藝術家的巧思體現出來，令人印象深刻。

以上就是今年「BKV-Prize 2013」得獎的優秀作品，下一篇將會帶你瀏覽所有入選作品，一樣精采可期，千萬別錯過喔！

 *以上照片均由主辦單位允許拍攝，請勿轉載*